25, 26 y 27 de octubre
La pintura consciente es una variante donde confluyen la
pintura y la meditación. Incorpora en el proceso pictórico métodos de
respiración y foco mental que permiten aumentar la concentración, estar más
presente en el proceso y disfrutar más del acto de pintar, reduce el, ruido
mental y los posibles bloqueos. En definitiva, poner consciencia en cada
pincelada.
En este taller de pintura consciente Javier León mostrará el
proceso de trabajo que sigue con su propia obra pictórica. Tras unos sencillos
ejercicios de respiración y de consciencia corporal cada alumno construirá un
modelo con papel, que será el punto de partida que con el que creará las estructuras
que luego llevará al lienzo, utilizando para ello el óleo.
Las arrugas y pliegues propios del papel crearán así una
geometría o un orden que es a la vez reflejo de nuestro propio orden mental y universal.
La luz es el elemento más importante utilizado para realizar nuestro modelo y
es por eso que el título de este taller es “STILL LIGHT”, que de algún modo se
refiere al “arquetipo de la creación” y, al mismo tiempo, es forma estética de
la autoconstrucción.
De alguna manera estos modelos son una revisión del género
pictórico del “bodegón”, si bien en este caso será un bodegón construido con
pliegues y luz, en el que cada alumno trabajará y jugará con los espacios,
sombras y luces, entendidos como un reflejo de nuestros espacios interiores, un
recordatorio de cómo pensamos, cómo creamos y cómo pintamos.
También se abordará lo visual y lo ilusorio trabajando el
color, la sensación de forma y la ilusión del espacio que se vinculan en un
sentido íntimo de profundo significado. Con ello se creará un puente entre lo
que percibimos y lo que intuimos, entre lo táctil y lo ilusorio.
Cada obra de arte es un reflejo de nuestro proceso personal
de exploración del proceso de existencia. En cada trazo, en cada mezcla de
pigmentos, nos enfrentamos a la paradoja de que el arte es, al mismo tiempo,
una expresión individual y una búsqueda universal. En esta búsqueda de la
belleza y de nuestra verdad más íntima, cada obra es un viaje al centro de
nuestro ser.
METODOLOGÍA
Javier León Pérez dirige este taller como profesor y también
como facilitador. Ofrecerá métodos técnicos pictóricos, adquiridos durante una
larga carrera de formación y como artista profesional, y acompañará a cada
participante del taller en el desarrollo de su propio proceso creativo con la
pintura al óleo.
En el primer día, Javier dará unas pautas generales para el
correcto desarrollo y coordinación del taller, para después realizar un
seguimiento muy personalizado de cada participante. En el proceso de trabajo se
incorporarán sencillas pautas extraídas de la técnica de respiración y
concentración de la meditación, lo que nos permitirá adentrarnos en la pintura
de forma más ligera y serena, soltando cargas mentales.
El taller está dirigido a adultos mayores de 18 años con un
nivel medio, alto o profesional en pintura, abiertos al desarrollo personal y a
la introspección. No es necesario experiencia previa en la meditación o el
mindfulness.
Programa intensivo 25, 26 y 27 de octubre
viernes de 16 a 21 h., sábado de 10 a 15 h. y domingo de 10 a 15 h.
Nivel: medio, alto y profesional.
Idioma: inglés / español
Grupo participantes: Mínimo 5 / Máximo 15
Precio del curso completo: 150 €
Precio de un día suelto: 90 €
En el Taller Crisolero C/Fernando IV, 6. Sevilla. Teléfono de contacto 699323113 (David)
Notas:
-La reserva de la plaza se realizará abonando la cantidad
por adelantado, bien de 150€ el curso completo, o 90€ un día suelto.
-La opción de asistir un día suelto será únicamente en el
caso que no se cubran las plazas deseadas. Se notificará a los interesados dos
días antes del comienzo del taller.
MATERIALES
Todos los materiales pueden ser adquiridos en cualquier
tienda de materiales de Bellas Artes.
Materiales cubiertos por LA ORGANIZACIÓN:
-Materiales y herramientas de construcción de los modelos.
-Espacio de trabajo.
-Caballetes.
-Sillas.
-Elementos de iluminación.
-Material de limpieza.
-Medium y diluyentes para pintura al óleo.
-Papel secante
Materiales cubiertos por LOS PARTICIPANTES DEL TALLER
-Tubos de óleo de diferentes colores. Recomendados: Banco
Titán, Negro Humo, Amarillo Cadmio Medio, Naranja Cadmio, Bermellón, Rojo
Carmín, Verde Esmeralda, Verde Azulado, Azul Ultramar, Azul Cobalto, Azul
Índigo, Tierra Tostada.
-Pinceles de pelo de cerda o de fibra de tejín, diferentes
tamaños.
-Dos lienzos montados en caballete 50x35 cm aproximadamente
- Vestimenta apropiada.
PRESENTACIÓN DEL DOCENTE
Javier León Pérez, nacido en 1977 en Sevilla, es un artista internacional multidisciplinar, que se ha especializado en pintura, cerámica y escultura en bronce, completando su formación con un Máster en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid. Su enfoque artístico se inspira en la filosofía budista y los principios Zen, contemplando la naturaleza efímera de la existencia. A través de la pintura, la escultura y las instalaciones, explora el delicado equilibrio entre estructura y fluidez, individualidad y unidad.
Javier León Pérez ha recibido numerosos premios en España, y su trabajo con papel japonés ha sido reconocido en la Bienal de Papel de Arte Contemporáneo en el Museo Rijswijk, la Bienal de Arte Contemporáneo Lalin y la Bienal Internacional de Papel Arte de Shanghai en 2021. Ha realizado múltiples exposiciones a lo largo de Europa, Asia y USA.
El 25 de enero de 2024 ha vuelto a realizar una exposición individual en Hong Kong de la mano de SOLUNA gallery donde ha mostrado su nueva etapa pictórica titulada STILL LIGHT. Ha participado en ferias de arte por todo el mundo, y sus obras han sido adquiridas por importantes colecciones, incluyendo la Fundación La Caixa, la Fundación P.O.C de Galila, la Fundación Boghossian, el Museo Fengxian y más.
Para más información pueden visitar su web: www.javierleonperezart.com
También en Instagram: https://www.instagram.com/javierleonperez_art/
